Taip arti horizonto - viskas susiję su filmavimu

2024 Autorius: James Gerald | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 14:12

Jie susitiko vienas kitam auštant, kai jausmai ir aistra sugeba nugalėti baimę ir įveikti bet kokius sunkumus. Jaunas ir įsimylėjęs - tai tikra meilė iš pirmo žvilgsnio. Tačiau tai nesitęs amžinai, ir tam yra svarių priežasčių … Šią istoriją papasakos nauja drama „Taip arti horizonto“(2020 m.); Sužinokite įdomių faktų apie filmą ir aktorius, taip pat išsamią informaciją apie interviu su originalaus romano autore Jessica Koch.

Veiksmo laikas

Devintasis dešimtmetis

Jessica Koch knyga yra 90 -ųjų pabaigoje. Kino kūrėjams buvo labai svarbu, kad filmo veiksmas vyktų toje pačioje eroje. Bent jau dėl AIDS temos - kitu metu tai visai nebūtų prasminga. Pasak Christine Loebbert, vizuali filmo koncepcija buvo kupina daugybės sunkumų: „Žinoma, 90 -ąjį dešimtmetį turėjome parodyti itin tiksliai ir išsamiai, tačiau tuo pačiu nenorėjome, kad filmas taptų istoriniu. Taip pat turėjome parodyti šiuolaikinę perspektyvą. Remiantis mūsų idėja, žiūrovai kino teatruose turėtų susigaudyti mintyse:

„Tada mes vilkėjome lygiai tuos pačius drabužius …“, bet kartu filmas turėjo būti modernus “

Timas Trachte priduria: „Mes nesiekėme pabrėžti to laikotarpio istorinės estetikos, bet turėjome atkurti to meto atmosferą. Nepasakyčiau, kad filmas „Taip arti horizonto“yra susietas su kokia nors konkrečia era “. Kad ir kaip ten būtų, retro vaizdai turėjo sukurti nostalgijos, šilumos ir saugumo atmosferą.

„So Close To The Horizon“buvo nufilmuotas šiltomis spalvomis ir plačiaekraniu ekranu. Režisierius Timas Trachte ir operatorius Fabianas Rösleris iš anksto nusprendė naudoti anamorfinius lęšius.

„Plačiaekranis formatas idealiai tinka arti simbolių, kad abu tilptų į kadrą“,-aiškina Trachte. „Tuo pačiu norėjome išlaikyti tam tikrą atstumą ir palikti savo aktoriams pakankamai erdvės, kad jie nebūtų ankšti ir kad jie nebūtų priversti griebtis senų klišių“

„Trachte“ir „Rösler“pasirinko labai erdvią spalvų schemą su mažu kontrastu ir „Touch Technicolor“kokybe. „Mes nenaudojome per daug juodos spalvos, ir galų gale mūsų filmas pagal spalvą atrodo kaip socialinė drama ar net moderni pasaka“, - sako operatorius. Be anamorfinių lęšių, Rösleris naudojo įvairius filtrus, įskaitant seno suskilusio stiklo efektą.

„Vaizdas pasirodė šiek tiek miglotas, o kontrastas tapo dar švelnesnis“, - aiškina Trachte. Tačiau Trachte ir Rösleris filmavimo metu nusprendė nesigilinti į tą pačią koncepciją

„Siekėme būti kuo arčiau aktorių, naudodami įprastus plataus kampo židinio objektyvus“,-sako režisierius. - Mūsų lęšiai leido sumažinti židinio nuotolį iki pusės metro ir sukurti maksimalaus artumo jausmą netrikdant aktorių. Tai buvo ypač vertinga scenose, kai Jessica ir Danny glaudžiasi ar bučiuojasi. Supratome, kad aktoriams nebuvo lengva vaidinti tokiose scenose, todėl mūsų siekiai buvo pagrįsti “.

Christina Loebbert pagerbia scenografę Kristianą Krumvide ir jos skyrių už dėmesį detalėms ir detalėms. Būtent šio skyriaus pajėgos sukūrė mugę, kuri vaidino svarbų vaidmenį filmo pradžioje ir pabaigoje: būtent ten susitinka Jessica ir Danny. Herojai susitinka savo akimis šaudymo galerijoje, o tada kartu atsiduria atrakcione „Vikšras“.

„Mes turėjome rūpintis muge“, - šypsosi Loebbertas. - Ilgai galvojome, kaip filmuosime šias scenas. Negalėjome išsinuomoti modernios mugės - buvo per daug elementų, kurių net nebuvo matyti 90 -aisiais, ir neturėjome teisės jų pašalinti be leidimo “. Galų gale buvo nuspręsta sukurti savo mugę, naudojant vienos iš įmonių, nuomojančių senus atrakcionus, asortimentą. „Mes pasirinkome kai kuriuos atrakcionus, pristatėme juos į aikštelę, pasistatėme ir pastatėme aplink juos palapines“, - tęsia prodiuseris. - Tiesą sakant, mes turime savo mugę kelioms naktinėms pamainoms

Kurdamas filmo garso takelį, Timas Trachte'as dirbo su kompozitoriumi Michaelu Kammu, kuris patraukė dėmesį savo darbu kurdamas Baran bo Odar filmų garso takelį. „Trachte“buvo labai svarbu parinkti kompozicijas, atitinkančias atmosferą. „Yra keletas rinkinių, kuriuose neįmanoma persistengti“, - įsitikinęs režisierius. Pavyzdžiui, scenoje, kai Jessica ir Danny vėl atsiduria „Caterpillar“pasivažinėjime, skamba užsienio roko grupės atliekama kompozicija. „Ji puikiai tiko šiai scenai“, - sako Trachte. - Tai atitinka kadro atmosferą ir turi praeities eros žavesio, kaip ir pati atrakcija. Mes panaudojome ir kitas 90 -ųjų kompozicijas, tačiau prie jų nesigilindavome. Paveiksle taip pat yra šiuolaikinių kompozicijų, įskaitant tas, kurios buvo parašytos specialiai filmui. Ir vis dėlto muzika neturėtų būti pranašesnė už vaizdą. Dainos eilutės neturėtų atskleisti siužeto kontūro ar pakartoti to, ką publika jau matė “.

Taip pat verta paminėti, kaip prasidėjo „Taip arti horizonto“filmavimas. „2018 m. Pradžioje pradėjome ieškoti finansavimo šaltinių“, - prisimena Trakhte. - Paprastai šis procesas nėra greitas. Tačiau tų pačių metų rudenį mums pavyko nufilmuoti filmą. Atrodė, kad visi, įskaitant mūsų rėmėjus iš Šiaurės Reino-Vestfalijos ir Bavarijos, taip pat mūsų partnerius iš „SevenPictures“, norėjo, kad filmas greičiau pasiektų platų teatro platinimą. Paprastai 99% filmų, patvirtintų tokiu greičiu, yra komedijos arba šeimos nuotykių filmai."

Filmas „So Close To The Horizon“buvo nufilmuotas nuo 2018 m. Rugsėjo vidurio iki lapkričio vidurio.

„Dauguma scenų buvo nufilmuotos Kelne ir aplink jį“, - sako Trachte. - Grupė keletą dienų praleido Miunchene ir, galiausiai, kelias dienas dirbome netoli Lisabonos. Mes filmavome scenas JAV Portugalijoje “. Christine Loebbert tvirtina, kad jie svarstė idėją filmuoti amerikietiškas scenas JAV. „Turėjome atsisakyti šios idėjos - būtume turėję išleisti nemažai pinigų deryboms, darbo vizų ir visų kitų dokumentų išdavimui. Be to, nebūtume laikęsi grafiko, - aiškina prodiuseris. - Taigi turėjome ieškoti alternatyvos

Galiausiai „Amerika“buvo rasta Portugalijos pakrantėje. „Šioje šalyje galite lengvai rasti įvairių peizažų, įskaitant labai panašius į amerikietiškus“, - sako Loebbertas. - Buvo visžalių miškų, žavingų Uolinių kalnų, didžiulių paplūdimių ir uolų … ir viskas buvo visai šalia! Pasak prodiuserio, paskutinis filmavimas Portugalijoje geriausiai atspindėjo visą darbą prie filmo: „Visi tapome draugais, oras buvo fantastiškas. Stebėdama scenas monitoriuose, negalėjau nuslėpti ašarų ir teko slėptis už kopų, kad kolegos jų nematytų. Tai labai palietė “.

Karštas emocijų saldumas

Pagrindinis filmo „Taip arti horizonto“personažas yra tikra meilė. Paveikslo leitmotyvas yra tas, kad meilės niekada nereikėtų apleisti, ji taurina ir jūsų širdyje visada bus vieta meilei, net jei ji ilgai netruks. Tai aišku visiems.

„Norėčiau, kad filmo pabaigoje žiūrovai nusišluostytų ašaras, nes juos palietė mūsų paveikslas“, - prisipažįsta Trachte. - Bet tuo pačiu noriu tikėti, kad publika supras: Džesika priėmė teisingą sprendimą ir jos laukia geresnis gyvenimas. Ji rizikavo įsimylėti, žinodama, kad meilė nesitęs amžinai, ir ši pamoka jai buvo gera. Dabar ji gali gyventi laimingai, jausdama savo jėgą. Tikiuosi, kad žiūrovai tai pajus ir išeis iš kino nudžiugę “.

Arianas Schroederis mano, kad auditorija bus daugiausia moteris: „Nėra amžiaus apribojimų. Ši meilės istorija yra universali ir gali paliesti daugelio žmonių širdis. Nors pagrindiniai veikėjai dar labai jauni, jų likimai nebus abejingi vyresniems žiūrovams. Filmas „Taip arti horizonto“neabejotinai patiks visiems, kurie mėgsta liesti melodramas “.

Luna Vedler tvirtina, kad jei tai priklausytų nuo jos, tokių melodramų būtų daugiau:

„Juk tai pats gyvenimas! Šio filmo įvykiai realybėje galėjo nutikti bet kam. Tai nuostabi meilės istorija, mokanti būti stipria. Tai yra istorijos, kurių reikia - tos, kurios kalba apie meilės galią ir suteikia stiprybės “. Yannickas Schumannas priduria: „Noriu, kad publika verktų, kad galėtų užsikrėsti šia meile. Nuotraukoje matyti, kad turime būti dėkingi už laiką, kurį galime praleisti su savo artimaisiais. Nes niekas negali iš mūsų atimti šio laiko “

Interviu su Jessica Koch

„Taigi arti horizonto“yra jūsų, kaip rašytojo, debiutas ir labai įspūdinga karjeros pradžia. Kodėl taip ilgai dirbote prie šios istorijos?

- Šią istoriją parašiau maždaug prieš 15 metų, iš smalsumo išsiunčiau ją leidėjams ir sulaukiau labai teigiamos apžvalgos. Bet tada aš persigalvojau dėl leidybos ir sudeginau rankraštį. Apskritai nusprendžiau visa tai palikti praeityje, nors, žinoma, niekada nepamiršau. Po daugelio metų su vyru pradėjome kalbėti apie praeitį. Prisipažinau jam, kad vieną kartą romane aprašiau visus vieno gyvenimo laikotarpio įvykius. Tada aš jam papasakojau apie siužetą, kuris buvo toks asmeniškas, kad net mano vyras apie tai nežinojo. Temos neuždarė vienas pokalbis, prie jos grįžome visą savaitę. Dėl to vyras pasakė: "Žinai, Džesika … Tau reikia vėl parašyti šią knygą!" Man buvo sunku jį sutalpinti į galvą. Aš praradau vairavimą ir nebuvau tikras, ar sugebėsiu baigti, net jei pradėsiu. Ypač turint omenyje, kad ant rankų turėjau naujagimį sūnų.

Įveikusi abejones, paėmiau sąsiuvinį ir pieštuką ir pradėjau rašyti kažkur istorijos viduryje. Nesivadovavau jokia chronologija, tiesiog ištraukiau iš galvos kažkokią sceną ir pradėjau ją aprašyti, nurodydamas datą. Aš toliau dirbau, negalėjau sustoti. Dieną ir naktį nepaleidau savo sąsiuvinio pieštuku. Baigiau keletą scenų ir viską įvedžiau į kompiuterį. Knygą baigiau per aštuonias savaites.

Ar kilo noras iš karto susirasti leidėją?

- Visai ne. Pirmiausia knygą atidaviau vyrui perskaityti. Jis buvo sužavėtas to, ką perskaitė, ir įtikino mane pradėti ieškoti leidėjo. Skeptiškai žiūrėjau į šią idėją, nes studijavau leidybos rinką internete ir buvau labai nusivylęs tuo, ką perskaičiau: sprendžiant iš apžvalgų, debiutiniai romanai turėjo labai mažą galimybę būti išleisti ir jei įvykiai buvo paremti asmenine patirtimi, šansų praktiškai nebuvo. Be to, neturėjau literatūrinio išsilavinimo ar ankstyvųjų publikacijų. Praktiškai susitaikiau su tuo, kad mano knyga nebus priimta ir kad turiu tai pamiršti. Tačiau mano vyras nepasidavė ir patarė bent pabandyti susisiekti su kokia nors literatūros agentūra. Aš sutikau su šiuo kompromisu, bet nusprendžiau apsiriboti tik penkiomis agentūromis, ne daugiau. Dabar suprantu, koks naivus buvau, nes vėliau sužinojau - dažniausiai autoriai siunčia savo kūrinius daugiau nei 100 agentūrų, ir tai kartoja periodiškai, tikėdamiesi, kad anksčiau ar vėliau kažkam patiks jų kūryba. Aš tiesiog šito nežinojau. Atsitiktinai pasirinkau penkias agentūras ir gana greitai gavau atsakymą. Trumpai tariant, keturios iš penkių agentūrų, kurioms išsiunčiau rankraštį, norėjo nedelsiant su manimi pasirašyti sutartį.

Kodėl pasirinkote Tim Rohrer literatūrinę agentūrą?

- Svetainėje perskaičiau taip: „Jei nesate 100% tikras, kad priimsime jūsų knygą, tuomet neturėtumėte jos siųsti“. Smagu, bet man patiko. Aš buvau 100% įsitikinęs savo istorija ir nusprendžiau, kad jei Timui Rohreriui tai nepatiks, tai niekam nepatiks. Jo agentūra buvo pirmoji, su kuria susisiekiau. Maniau, kad tai geras ženklas. Kai geriau pažinome vienas kitą, paaiškėjo, kad dirbsime kartu.

Išleidus Feuerwerke Verlag knygą „Taip arti horizonto“, viskas pasikeitė …

- Neturiu su kuo lyginti. Kai knyga pradėjo kilti į populiarių leidinių sąrašą, buvau maloniai nustebinta. Tai buvo netikėta, to neįmanoma numatyti iš anksto. Jau pačioje mūsų bendradarbiavimo pradžioje savo agentui pasakiau, kad būčiau laimingas, jei knygą perskaitytų 2000 žmonių … Dėl to atsirado daugiau skaitytojų.

Kai knyga buvo sėkmės viršūnėje, atsirado pasiūlymas sukurti filmą. Kokia buvo jūsų pirmoji reakcija?

- Mano agentas mane protiškai paruošė. Jis sakė, kad gali atsirasti žmonių, norinčių filmuoti mano istoriją. Potencialą jis pamatė knygoje „Taip arti horizonto“ir pats pasiūlė įvairioms kino studijoms. Kaip ir daugelis kitų rašytojų, netikėjau, kad taip gali atsitikti. Net kai pasirodė pirmieji rimti prašymai dėl kino teisių, aš vis tiek netikėjau, nes sutarties pasiūlymas nereiškia, kad filmas bus nufilmuotas. Visko gali nutikti. Tačiau kai pasirašėme sutartį su „Studiocanal“, man neteko žado, nes taip atsitiko.

Kokios buvo pirmosios derybos su prodiuseriais? Ką manai apie Isabelle Hund ir Christine Loebbert?

- Per išankstines derybas su Izabele ir Kristina kažkaip iškart radome bendrą kalbą. Mano agentas Timas Rohreris ir aš pajutome, kad prodiuseriai myli ir nuoširdžiai domisi projektu. Be to, supratome, kad filmas bus filmuojamas pagal mūsų pageidavimus.

Ar buvo sunku atiduoti savo knygą į kitų žmonių rankas?

- Knyga niekur nedingo. Filmas sukurtas tik pagal originalią medžiagą. Manau, kad knyga ir filmas skiriasi kaip du nepriklausomi kūriniai. Man tai buvo be galo svarbu, nes esu neatskiriamai susijusi su siužetu, visa tai išgyvenau, tiesą sakant, tai yra mano istorija. Todėl teko stengtis atsiriboti nuo filmo adaptacijos ir pažvelgti į ją atvira galva - kaip į nepriklausomą filmą, o ne į knygos pritaikymą. Taip pat prodiuseriams pasakiau, kad nereikia rinktis aktorių pagal savo skonį ir tiksliai atitikti mano prisiminimus. Tai nėra teisinga. Žinoma, man buvo svarbu, kad istorijos veikėjai išlaikytų savo charakterius. Tačiau, kaip jau minėjau anksčiau, buvau pakankamai įsitikinęs savo knyga, kad galėčiau ją perduoti kitiems žmonėms ir nejaučiau nerimo.

Ar turėjote kokių nors reikalavimų adaptacijai?

- Žinoma, buvo. Man buvo svarbu išsaugoti istorijos atmosferą ir pagrindines siužeto temas. Istorija pasakoja, kad dalykai ir įvykiai kartais nėra tokie, kokie atrodo iš pirmo žvilgsnio. Visuomenė yra įpratusi mąstyti paviršutiniškai ir dažnai knygą vertina pagal jos viršelį, tik kai kurie žmonės bando suvokti tikrąją problemos esmę. „Taip arti horizonto“rodo, kad visada verta atidžiau pažvelgti, kad reikia atsisakyti stereotipų.

Kaip sekėsi darbas su scenaristu Arianu Schroederiu?

- Arianas atsiuntė man kiekvieną scenarijaus versiją. Iš viso perskaičiau penkias versijas. Per ilgus pokalbius akis į akį aptarėme visas detales, Ariane pabrėžė, kad mano nuomonė apie jos darbą jai yra labai svarbi. Žinoma, scenarijus kardinaliai skyrėsi nuo knygos. Jei atvirai, man buvo sunku susieti savo prisiminimus su scenarijuje aprašytomis nuotraukomis. Turėjau skaityti scenarijų kaip visiškai savarankišką kūrinį. Man pasisekė iš anksto, scenarijaus skaitymų metu, susipažinti su visais aktoriais. Be to, mačiau perklausų, kuriose Luna ir Yannickas vaidino toje pačioje scenoje, vaizdo įrašus. Vėliau skaitydamas scenarijų įsivaizdavau konkrečius aktorius, todėl mano vaizduotėje nuotraukos tapo vis aiškesnės.

Kokį įspūdį jums padarė režisierius Timas Trachte?

- Prisipažinsiu, šiek tiek jaudinausi, laukdama pirmojo mūsų susitikimo su Timu. Kažkodėl įsivaizdavau rimtą verslininką, kuris visada pasiekia savo tikslus ir neklauso kitų žmonių nuomonės. Vietoj to sutikau geraširdį žmogų, kuris nuoširdžiai ir nuoširdžiai domėjosi Danny istorija, ją studijavo ir buvo labai dėmesingas smulkmenoms. Timas norėjo viską žinoti, jis man uždavė klausimų apie Danny charakterį, apie tai, kokios muzikos jis tuo metu klausėsi. Filme bus akimirkų, kurias pridėjome specialiai knygos skaitytojams.

Ką manote apie jūsų vaidmenį atliekančios Luna Vedler, Yannick Schumann ir Louise Befort, aktorių kolektyvą?

- Pirmosios Yannick ir Mėnulio nuotraukos sukėlė didelį mano susidomėjimą, tačiau, tiesą pasakius, aš vis dar skeptiškai žiūrėjau į šią idėją. Viskas pasikeitė, kai pamačiau vaizdo įrašo įrodymus. Susitikęs su aktoriais asmeniškai, buvau įsitikinęs, kad negalime rasti geriausių kandidatų. O tai, kad Louise puikiai tiktų jos vaidmeniui, supratau beveik iš karto, iš nuotraukų. Po kelių dienų aš ją sutikau, ir mūsų susitikimas tik sustiprino mano pasitikėjimą. Džiaugiausi, kad Yannick neatrodė labai panašus į tikrąjį Danny, o tai būtų buvę neįmanoma. Jei panašumai būtų stulbinantys, bijau, kad tam tikru momentu mano prisiminimai gali būti neryškūs. Galų gale aš džiaugiausi, kad vaidmenį atliko Yannickas. Nors, tiesą pasakius, niekada nebūčiau pagalvojusi, kad pasakysiu: „Taip, jis tinka!“.

Ar padėjote patarimams Lunai Vedler ir kitiems aktoriams?

- Pagrindinius vaidmenis filme atlikusi aktorių trijulė visiškai atsidavė savo darbui. Pavyzdžiui, Yannickas paklausė, ar galėtų pažvelgti į savo prototipo nuotraukas. Prisimenu, kaip jis stovėjo priešais restoraną Miunchene ir lygino akių spalvas su Danny spalva. Buvo keista. Yannickas užsiaugino ilgus plaukus, kaip ir jo herojus. Per pertraukas tarp užsiėmimų mes su Luna apsikeitėme mintimis ir mintimis. Jai buvo labai svarbu žinoti, kaip patikimai ji žaidžia, ar reikia ką nors keisti. Bet jai tiesiog nereikėjo nieko keisti. Ji puikiai atliko savo vaidmenį! Luizė mane bombardavo begaliniais klausimais: kokius batus avėjo Tina? Kokius drabužius dėvėjote? Ar jos randai patikimi? Ji visiškai pasinėrė į savo herojės įvaizdį. Viena akimirka mane labai sujaudino: Louise primygtinai reikalavo, kad dekoratoriai pašalintų raudoną kilimą iš darželio, nes Tina raudoną spalvą sieja su nemaloniais prisiminimais.

Kokie jūsų bendri prisiminimai apie filmo filmavimą?

- Tik geriausi! Mane apėmė nepakartojamas jausmas, kai pamačiau dekoracijas, kaip scenos atgyja prieš mano akis ir virsta filmu. Visi manimi labai rūpinosi, nepaisant to, kad filmavimo aikštelėje pasirodžiau su savo vaiku ir darbą pavertiau chaosu. Bokso scenų metu man buvo suteikta galimybė atsisėsti prieš kamerą, nors turėjau nuolat išvykti dėl kūdikio, kuriam tuo metu buvo tik du mėnesiai.

Kaip jautėtės, kai pagaliau pamatėte filmą dideliame ekrane?

- Žinoma, labai jaudinausi ir įsitikinau, kad filmą reikia žiūrėti „abstrakčiai ir nešališkai“. Bijojau, kad galų gale iš kičo gali kilti depresijos ar nusivylimo jausmas, kad dialogai atrodys suklastoti. Tačiau filme nebuvo nė užuominos apie blogą skonį! Vaizdas pasirodė labai neįprastas, aktoriai puikiai atliko savo vaidmenis. Sąžiningai, galėčiau žiūrėti šį filmą vėl ir vėl! Nenorėjau palikti kino teatro, tai buvo tarsi kelionė į kitą pasaulį.

Ar tikėjotės kokių nors ypatingų scenų?

- Tiesą sakant, aš laukiau, ir ne vienas. Man buvo įdomu pamatyti sceną, kurioje Danny pasakoja Jessicai, kad turi ŽIV. Žinoma, aš perskaičiau scenarijų ir žinojau, kaip viskas galiausiai pavyks. Tačiau scena skyrėsi nuo tos, kuri buvo parašyta scenarijuje, ir man atrodė, kad filme viskas pavyko dar geriau. Ji buvo visiškai kitokia - emocingesnė, tikroviškesnė! Esu nuoširdžiai dėkingas Timui Trakhta už tokį nerimą keliantį požiūrį į medžiagą.

Ko tikitės iš filmo?

- Tikiuosi, kad filmas palies žiūrovų širdis, nepasinersdamas žiūrovų į depresiją. Norėčiau tikėti, kad visi supras svarbias žinutes, kurias išdėstėme siužete. Iš pirmo žvilgsnio niekas nėra tiesa, ir kiekvienas iš mūsų nusipelno atidžiau pažvelgti į tai. Žiūrovai turi suprasti, kokia drama visą gyvenimą persekioja Denį ir Tiną, kaip moka už tai, kas nėra jų kaltė. Turime pamatyti, kad jie iš tikrųjų yra nuostabūs žmonės!