Rifkino festivalis yra naujas Woody Alleno kūrinys

2024 Autorius: James Gerald | [email protected]. Paskutinį kartą keistas: 2023-12-17 14:12

Naujasis Woody Alleno paveikslas „Rifkino festivalis“(Rusijos premjera - 2020 m. Gruodžio 31 d.) Turi ypatingą atmosferą. Filmuojant ir dirbant prie filmo dalyvavo visa profesionalų komanda. Turime įdomių faktų apie paveikslo kūrimą ir tiesioginę jo kūrėjų kalbą, įskaitant patį kūrėją Alleną.

Apie darbą su juostele

Kinematografas Vittorio Storaro, jau dirbantis su Allenu prie ketvirtojo filmo, ne kartą eksperimentavo derindamas du kontrastingus fotografavimo stilius viename filme. „High Life“„Storaro“derino senovinį Holivudą su Niujorko naktinių klubų gyvenimu, o „Stebuklų rate“- apgriuvusį butą, kuriame gyvena personažai, keičia prašmatnios Coney Island spalvos. Filme „Rifkino festivalis“Storaro spalvingai nufilmavo festivalio išorę ir patį San Sebastianą, o nespalvotai - asmeninį Morto gyvenimą.

„Dauguma žmonių svajoja apie spalvas, tačiau Mortas pernelyg mėgsta juodai baltą kiną ir asocijuojasi su jo herojais. Todėl manau, kad jis svajoja nespalvotai, - aiškina operatorius. „Jei gerai pagalvotumėte, nespalvota fotografija daug geriau lavina vaizduotę, nes juodos ir baltos spalvos gamtoje nėra“.

Storaro parašė keletą knygų apie spalvų simboliką ir nuo pat karjeros pradžios nesifilmavo juodai baltai.

„Jei Woody ar koks kitas režisierius man pasiūlytų sukurti nespalvotą filmą, būčiau atsisakęs“,-prisipažįsta operatorius. - Įsivaizduokite: jūs galite groti pianinu, žinote visas natas, bet čia … Aš nenoriu grįžti į tą laiką, kai žinojau tik tris spalvas: juodą, baltą ir pilką. Tačiau filme „The Rifkin Festival“dalis nufilmuota spalvota, dalis - nespalvota. Tai suteikė man galimybę užmegzti vizualinį dialogą su žiūrovu “.

Prodiuserių dizainerė Alain Baine (Vicky ir Cristina Barcelona) ir kostiumų dailininkė Sonia Grande (Vidurnaktis Paryžiuje) jau seniai draugauja ir dirba kartu.

„Mes puikiai suprantame vienas kitą ir labai gerai bendradarbiaujame“, - sako Beine. „Atsižvelgdami į Vittorio Storaro fotografavimo stilių, ypatingą dėmesį skyrėme tam, kad Sonia sukurtų kostiumų spalvos atitiktų mano kuriamus dizainus.

Nespalvotų scenų buvimas filme kūrėjams sukėlė papildomų sunkumų.

„Sutarėme, kad filmas yra iš dalies nufilmuotas nespalvotai, todėl labai svarbu pabrėžti spalvą kitose scenose“, - sako Grande. - Taip ne tik atskirtume svajones nuo realybės, bet ir nustatytume viso filmo vizualinį ritmą.

Baine ir Grande pasiryžo kuo kruopščiau atkurti San Sebastiano kino festivalį, kad komedija ir Alleno sukurti personažai būtų labiau įtikinami. Filmas buvo nufilmuotas būtent ten, kur vyksta festivalis: „Kursaal“kongresų centre ir „Victoria“kino teatre. Tačiau festivalio logotipas buvo šiek tiek pakeistas, o visi plakatai turėjo būti išrasti ir nupiešti nuo nulio.

„Dirbant buvo įdomu siekti realizmo“, - prisimena Beine. Grande savo ruožtu didžiausią dėmesį skyrė aktorių drabužių aksesuarams ir detalėms: „Fono tobulumas kiekviename kadre man atlieka ypatingą vaidmenį. Kalbant apie drabužių spintą, esu tiesiog apsėstas smulkmenų. Kiekviena detalė yra svarbi personažo realizmui ir bendrai filmo atmosferai “.

Meilė kinui padėjo Mortui susikurti savo gyvenimo vertybių gradaciją. Jo požiūrį padiktavo filmai, ypač tokių praėjusio amžiaus 50–60-ųjų meistrų kaip Ingmaras Bergmanas, Federico Fellini, Luisas Buñuelis, François Truffaut, Jean-Lucas Godardas ir kiti šedevrai.

„50–60 -aisiais visi buvo apsėsti gyvenimo prasmės“, - sako Shawnas. - Bergmanas stebėjosi šiuo klausimu, Fellini „La Dolce Vita“taip pat paliečia šią temą. Manau, kad žiūrėdamas į šias nuotraukas Mortas manė, kad tai vaidina svarbų vaidmenį jo gyvenime “.

Klausdamas šių klausimų, Mortą traukia bažnyčios, nors iš prigimties jis yra agnostikas, užaugęs žydų šeimoje.

„Kažkas jį traukia“, - aiškina Shawnas. - Galbūt bažnyčiose, kurios suvaidino tokį svarbų vaidmenį jo mėgstamiausiuose filmuose, Mortas galės ką nors išsiaiškinti pats.

Pasak Alleno, Mortas norėtų tikėti Dievu:

„Religija, Dieve, gyvenimo prasmė - šie klausimai nepalieka Morto galvos. Štai kodėl jis neteikia didelės reikšmės tokiems kino kūrėjams kaip Filipas, kurie kuria filmą politine tema ar kariniu epu, nors visos šios temos, žinoma, yra svarbios. Filme Mortas sako, kad net jei gyvename idealiame pasaulyje, vis tiek bus daug neatsakytų klausimų, kurie kankins ir gąsdins žmones “.

Mortas sužinojo apie meilę ir romantiką iš tokių prancūziškų filmų, kaip Francois Truffaut „Jules ir Jim“ir Jean-Luc Godard „Paskutiniu atodūsiu“.

„Julesui ir Džimui meilė buvo svarbiausia žmogaus gyvenimo dalis“, - sako Shawnas. „Manau, kad prancūzų kinas padarė didelę įtaką tam, kaip rimtai Mortas žiūri į šį klausimą, o mano herojus labai pavydžiai gina savo poziciją“.

Allenas mano, kad tuo metu Europos kino kūrėjai buvo daug labiau pažengę parodydami meilės scenas nei jų užjūrio kolegos.

„Europos aktoriai yra labiau atsipalaidavę“, - sako režisierius. - Holivudas tikėjo, kad susituokusi pora neturėtų miegoti vienoje lovoje, o europiečiai iš mūsų juokėsi. Po to, kai Europos kinas padarė įtaką amerikiečių kinui, JAV režisieriai pradėjo filmuoti filmus, kuriuose vyrai ir moterys užmigo vienas šalia kito, o pabaiga ne visada buvo Holivudo laiminga pabaiga “.

Apie ką Mortas galvoja, ar tai būtų gyvenimo sunkumai, arianti santuoka, ar šilti jausmai Džo, jis visada žiūri į situaciją per klasikinių filmų prizmę.

„Mortas yra vienas iš tų žmonių, kurie mėgsta svajoti, nes filmų žiūrėjimą taip pat galima palyginti su svajonėmis“, - sako Anaya. - Manau, kad visi svajojame apie tai, ką norime gauti, kaip norime gyventi ir ką norime jausti. Mortas tam naudoja filmus “.

Savo apmąstymuose Mortas kartais iškrenta iš realybės.

„Yra visiškai fantastiškų situacijų“, - sako Shawnas. - Tuo pačiu metu Mortas visada elgiasi labai natūraliai, nors dauguma mūsų vargu ar sugebėtų susilaikyti, jei tokios neįtikėtinos situacijos nutiktų realiame gyvenime. Mortas visada lieka savimi. Jis tiesiog negali būti toks, koks iš tikrųjų nėra, nes nemoka apsimesti “.

Rifkino festivalis (2020 m.) Prasideda psichologo kabinete ir yra pastatytas kaip Morto istorija apie jo praeitį. Herojus prisimena ne tik apie kelionę į kino festivalį, bet ir visą savo gyvenimą. Mortas pasakoja istorijas apie savo tėvus, santykius su moterimis, santuoką ir bandymą rasti gyvenimo prasmę. Tam tikra prasme režisierius daro žiūrovą psichologu, klausydamasis Morto ir bandydamas sudėti galvosūkį, kad suprastų, kodėl Mortas filmo pradžioje yra nepatenkintas ir ar turi vilties.

„Kai Mortas susitinka su Jo, ji suteikia jam naują gyvenimo tikslą“, - sako Shawnas. - Atrodo, kad jis atsibunda ir pradeda atsigauti. Mortas nebesitikėjo, kad jame net lašas aistros liko. Bet, kaip paaiškėja, ji liko “.

Rifkino festivalio (2020 m.) Pasaulinė premjera įvyko San Sebastiano tarptautiniame kino festivalyje 2020 m. Rugsėjo 18 d. Spalio 2 d. Ispanijoje jis buvo išleistas „Tripictures“, o premjera Rusijoje vyks 2020 m. Gruodžio 31 d.